Despedidas: Cuando la muerte nos enfrenta a nosotros mismos

La muerte y las despedidas son un punto final del que no hay vuelta, un momento definitivo que no admite ensayos y que nos obliga a dejar en la puerta toda carga alienante para enfrentar el momento libres de ponzoña. El obligado cambio que implica ese paso conlleva un renacer, un nuevo camino... y yo mismo me estoy perdiendo en mi propia prosa...

La muerte y las despedidas son una gran putada por la que tenemos que pasar muchas veces en la vida, dándolo todo en ese momento donde nuestro adiós es homenaje en tanto que somos capaces de ser sinceros con nosotros mismos. La muerte separa, pero en incontables ocasiones también une y sana, nos reconcilia con nosotros mismos en la última oportunidad de enterrar un pasado en forma de losa.

De eso nos habla el film de Yôjirô Takita, Despedidas, la flamante ganadora del Oscar a mejor film de habla no inglesa. En ella vemos la frustrada carrera de chelista del joven Daigo (Masahiro Motoki) que se verá obligado a trabajar como amortajador para ganarse la vida, en un ritual tan sagrado como ceremonia pero tan repudiado como oficio. Y es que tan importante es causar buen impresión al llegar a la otra vida, como dejarla en la memoria de los que se quedan.

Así se nos muestra el recuerdo del protagonista, donde es incapaz de poner cara al rostro de un padre que le abandonó de joven y que ha condicionado parte de su vida. Ese hecho también se muestra con distintos difuntos cuyo amortajamiento acerca lo que son a las familias, desde la condición sexual a la propia belleza desgastada en la convivencia, así como ese mismo proceso acerca al protagonista y su pareja (Ryoko Hirosue) en un proceso de aceptación de la muerte como una bella y triste parte de la vida.

El problema de Despedidas es la simplicidad con la que lo cuenta, no tanto porque dicho tema necesite estar recargado de pompa para ser trascendente, sino porque todo sucede de manera demasiado previsible restando una naturalidad necesaria a un relato que habla precisamente de la naturalidad de la muerte. Ese hecho junto con los toques de humor constantes la empacan como film amable endulzando con una banda sonora que busca adornar las imágenes y acaba por empalagar.

La esposa de Daigo y su mentor en el ritual son meros y lisos antagonistas sobre la visión de la muerte y de los muertos, que sirven para crear el conflicto sobre el que pivotará el protagonista en busca de un impostado nudo en la historia que no aporta nada más allá del happy ending y acallar los miedos del guionista Kundo Koyama creyendo que sin esa línea narrativa no estaría contando nada. Lo mismo sucede con la historia del padre, empezada ya como conflicto en busca de ser resuelto como último paso del viaje hacia la madurez, poniéndoselo fácil al espectador.

Más allá de eso quedan drama y comedia ocasionalmente forzados buscando una potencia que la historia por sí sola es incapaz de transmitir y la apuesta formal no sabe potenciar. Así se abusa de la banda sonora para escenas musicales que no aportan nada, y su busca en exceso la lágrima en la muerte cuando la reflexión haría sentirse menos manipulado al espectador. Ello deja Despedidas en una propuesta valiente en su punto de partida, pero convencional en su desarrollo.

En definitiva, un film amable capaz de conmover pero no de impresionar ni llevar a la reflexión en sus más de dos horas de metraje. Una cinta que sabrá explotar su etiqueta de Oscar para poblar las salas, pero que sin ella no hubiera tenido la trascendencia de la que la misma cinta carece.