Memories of Murder: Lo que la mirada esconde

Memories of Murder tiene de thriller lo que El Bosque de terror: la excusa. A partir de ésta construye Bong Joon-ho un sólido producto que funciona por estratos genéricos que filtran y empapan a lo largo del film. Y es que si bien partimos del thriller, las pinceladas cómicas amplían dichos límites canónicos y sirven de contrapunto al drama, mientras que numerosos guiños acaban por convertirla en una crónica socio-política de la Corea del Sur de finales de los 80.

La historia parte de unos hechos reales acaecidos en 1986 en la provincia de Gyunggi, donde un asesino en serie mató en días lluviosos y al son de una canción a mujeres ataviadas de color rojo. En dicho ambiente rural el agente encargado de la investigación (magnífico Song Kang-ho) se verá desbordado por los acontecimientos en un mundo que no está acostumbrado a esos sucesos. A ayudarles vendrá un agente de Seúl, mejor preparado para estos casos y con métodos totalmente distintos a los conocidos por los agentes locales.

Así se nos plantea rápidamente la confrontación entre el mundo moderno y el rural, en un país inmerso en cambios que llevaron a la desaparición del régimen dictatorial de Chun Doo-Hwan. Detalles de la ley marcial impuesta los tenemos en los cortes de luz a los que tan habituados están los protagonistas, así como la figura del asesino y las víctimas se elevan como metáforas de una sociedad que ha de desaparecer.

Pero no sólo vemos la mutación de un género actuando en un nivel narrativo subyacente, sino que dentro del mismo género se busca una nueva apuesta donde se rechazan los patrones habituales en busca de una narración cíclica que sin jugar al despiste justifica el desgaste de unos protagonistas continuamente incapaces de frenar las muertes. Memories of murder es un atípico thriller donde lo que menos importa es el asesino.

Bong Joon-ho juega al despiste, a los parecidos, de la misma manera que vemos a los presuntos asesinos a través de los ojos de los protagonistas. Y para ello también cuida un aspecto visual que no escatima en recursos tanto con cámara fija como en movimiento, en interiores y exteriores, en primeros planos y en planos generales, desde la terrorífica escena donde vemos al asesino en acción hasta escenas cómicas dentro de la comisaría.

Así se construyen dos niveles narrativos, donde los personajes son motor del thriller y piezas de una metáfora donde vemos la incapacidad en los esfuerzos de un mundo obsoleto y un gobierno inoperante por parar el avance del ente moderno. Métodos de investigación donde el sospechoso es convertido en culpable mediante la tortura y así resolver el caso para copar portadas, dejando patente un panfletismo añejo en una sociedad que fagocita los viejos símbolos.

Y entonces saltamos en el tiempo casi 20 años, sin importar la resolución del caso y viendo a un protagonista adaptado a una sociedad moderna, como comercial pegado al móvil. El azar en el viaje le lleva al origen de los asesinatos, un hueco en los canales de riego donde la primera víctima apareció. Riego manchado con la sangre de inocentes fluyendo hacia la materia prima de una nación: su alimento.

Ese plato sirve Bong Joon-ho, rico en matices, que entra por la vista y deja un fuerte sabor. Una contundente muestra de enriquecimiento de un género gracias a autoría y denuncia para un film que, rozando la excelencia, se convierte en una de las mejores propuestas asiáticas de los últimos años y a su director una figura a tener muy en cuenta.